There's a moment in the studio when a painting stops needing you. Shilo Ratner reflects on what makes a painting feel emotionally alive, from intuitive color choices and visible layers to the tension between imperfection and completion.
Une réflexion sur ma rencontre avec Theophilus Brown après avoir été sélectionné(e) pour l'exposition de portraits Art Space 712 à San Francisco.
Shilo Ratner a reçu le prix Weiss Sisters lors de la 116e exposition avec jury du New Haven Paint and Clay Club pour la peinture originale intitulée « Leisure », une œuvre de 91x91 cm de style figuratif de la Bay Area, dont le jury était présidé par Richard Klein, directeur de l'Aldrich Museum of Contemporary Art.
La nouvelle fonctionnalité de paiement rend l'acquisition d'œuvres d'art originales plus accessible. Achetez des peintures abstraites géométriques avec des paiements échelonnés flexibles, à votre rythme.
Kathy Leonard Czepiel, rédactrice au Daily Nutmeg, analyse l'exposition personnelle de Shilo Ratner en 2020 à la galerie DaSilva, explorant la manière dont ses peintures abstraites géométriques utilisent la couleur, la forme et la répétition pour créer des visions calmes et méditatives en ces temps chaotiques.
Held in geometry. A mountain coast at the edge of day.
There is a particular kind of light that seems to slow everything down.
It happens late in the afternoon, when the sun begins to drop and the landscape changes. Mountains turn ochre and sienna. Water becomes a darker, quieter blue. The edges of the landscape begin to soften, even as the forms themselves become more defined.
That feeling was at the center of Golden Coast, a new 40 × 40 original painting and one of the most layered works I have created in this series.
Une réflexion sur l'exposition itinérante de Georgia O'Keeffe au musée de Young à San Francisco, et sur ce que son esprit, son obsession et sa volonté inébranlable de créer continuent de signifier pour ma pratique de peintre.
L'art, c'est le lien. Découvrez la philosophie créative derrière les peintures paysagères minimalistes qui transforment les impressions de la nature en œuvres vastes et méditatives, conçues pour apporter une sophistication tranquille et un enracinement à votre espace.
Traces of Stillness est une série de collages contemplatifs de 15x15 cm réalisés par Shilo Ratner, explorant des paysages montagneux sereins à travers des formes minimales, du papier superposé et une géométrie subtile. Œuvres originales sur papier disponibles dès maintenant.
Ce qui a rendu cette exposition particulièrement significative est le calibre de son jury : Marcela Guerrero, conservatrice adjointe au Whitney Museum of American Art. La pratique curatoriale de Guerrero vise à élargir le canon de l'art américain, en se concentrant sur les artistes sous-représentés et la puissance expressive de la couleur et de l'abstraction.
Shilo Ratner revient sur le vernissage de l'exposition nationale avec jury de 2012 à la First Street Gallery de New York, dont le jury était présidé par Dore Ashton — une célébration de l'art contemporain et de la communauté créative.