Search Results: abstrait

L'art, c'est le lien. Découvrez la philosophie créative derrière les peintures paysagères minimalistes qui transforment les impressions de la nature en œuvres vastes et méditatives, conçues pour apporter une sophistication tranquille et un enracinement à votre espace.

Une réflexion sur ma rencontre avec Theophilus Brown après avoir été sélectionné(e) pour l'exposition de portraits Art Space 712 à San Francisco.

Le travail de Shilo Ratner a été sélectionné pour le prix « Best in Show » à l'exposition « Fortune Favors » d'Aedra Fine Arts. Le commissaire Michael Hanna a examiné ses peintures abstraites géométriques, les décrivant comme « poétiques » avec une « beauté et une grâce angulaires ».

Une réflexion personnelle sur la visite du Sanctuaire Dom Bosco à Brasilia – et ce que signifie se tenir dans un espace entièrement défini par le bleu.

Une réflexion sur l'exposition itinérante de Georgia O'Keeffe au musée de Young à San Francisco, et sur ce que son esprit, son obsession et sa volonté inébranlable de créer continuent de signifier pour ma pratique de peintre.

En août 2015, Shilo Ratner a participé à l'enquête annuelle sur l'art contemporain, jugée à l'échelle nationale, au Lincoln Center de Fort Collins, Colorado, avec le juré invité Dean Sobel, directeur exécutif du Clyfford Still Museum.

Shilo Ratner revient sur son Open Studio à Erector Square à New Haven, CT, en octobre 2016, en reliant l'énergie créative de l'événement au riche héritage artistique et industriel de la ville, de Josef Albers à Yale à l'héritage d'innovation d'Eli Whitney.

Rencontrer Fields ne donnait pas l'impression de côtoyer une figure lointaine de l'histoire de l'art. Cela semblait ancré, humain. Il n'incarnait pas le rôle d'"artiste". Il était simplement quelqu'un qui avait passé sa vie à observer, vraiment observer, la couleur, et à la suivre aussi loin qu'elle pouvait aller.

La plupart des conversations sur l'art s'arrêtent au moment de l'achat. Mais que se passe-t-il une fois qu'un tableau est rentré chez soi ? C'est là que la véritable histoire commence, et que la valeur de l'art original se révèle vraiment.

Les décisions précoces agissent comme des contraintes, mais pas de manière restrictive. Elles créent une direction. Une ligne d'horizon placée légèrement plus haut ou plus bas modifie toute l'expérience spatiale. Une forme compressée change la façon dont l'espace environnant respire. Une couleur introduite trop tôt peut soit ancrer l'œuvre, soit l'aplatir. Ces choix ne restent pas en surface. Ils organisent tout ce qui suit. La peinture commence à se construire à partir de cette première condition.

L'artiste de New Haven Shilo Ratner raconte comment la maternité a transformé sa pratique en studio, passant de la peinture tard le soir à des débuts à 5h30 du matin, et comment ce changement influence son travail abstrait géométrique.

Shilo Ratner a visité l'atelier new-yorkais du légendaire sculpteur figuratif Bruno Lucchesi le 28 juin 2012 — un aperçu intime de l'espace de travail modeste du maître, de sa série saisissante sur le métro, et de l'exemplaire dédicacé de *Terracotta* qu'elle a rapporté chez elle.

Une réflexion sur Hidden Depth, mon exposition personnelle de mai 2019 à la Bryant Street Gallery de Palo Alto, et sur ce que l'abstraction géométrique, la contrainte et l'observation soutenue signifiaient pour ma pratique à l'époque.